Designers

Zusammenarbeit mit talentierten Designern

Nach den ersten selbst gemachten Kollaborationen und Erfolgen haben wir uns nie wirklich die Frage gestellt, eine Wahl zu treffen.

Für uns ein Wunsch, etwas Natürliches. Der tägliche Umgang mit unseren Materialien, unsere Fantasie, ein neuer Stil der Möbel.

Aufeinanderfolgende Treffen mit Designern, Grafikern und Architekten aus allen Bereichen des Lebens, weil wir diesen gegenseitigen Austausch, eine Quelle der Entdeckung und des kontinuierlichen Lernens zu schätzen wissen. Hier ist eine nicht erschöpfende Liste von Architekten und Designern, die im Laufe der Saison zum Boqa-Abenteuer beigetragen haben.

Margaux Keller

Unterrichtet von der Designschule ENSAAMA Olivier de Serres und anschließend von der Schule Boulle, arbeitet sie derzeit als Designerin von Produkten und Räumen für Marken wie Yves Saint Laurent Beauty, Roche Bobois, La Redoute, Habitat, CFOC Concept Store, Verlage und Galerien usw., die Räume für private und öffentliche Räume (Läden) gestalten. , Büros, Wohnungen, Villen, etc ...). Bei ihren Kreationen für BOQA, die Nacre-Kollektion, die im Jahr 2020 lanciert wurde, lässt sie sich von einer Muschelform inspirieren, in der man am Rand eines Swimmingpools auf einer Terrasse am Meer sitzen würde.

Product Designer - Space Designer
ENSAAMA Olivier de Serres - Ecole Boulle

Website

Die ganze Phantasie des Strandes ist in den Linien der Perlmutt-Sammlung mit dem Flechten angesiedelt, das den Perlglanzeffekt durch die verschlechterten Komplementärfarben reproduziert.

François Bazenant

Nach einer Reise, die manche als Vorbild bezeichnen, übt François Bazenant seinen Beruf aus, indem er einen Nutzen in Form sucht. Das Objekt kann keine einfache Stilübung bleiben, sondern muss unbedingt zum Wohlbefinden im Alltag beitragen. Von Formen träumen und seinen Traum zeichnen ... Van Gogh hatte darüber nachgedacht, aber in aller Bescheidenheit für den jungen Designer ... Heute übt er endlich seine kreative Faser als Produktdesigner und Raumgestalter aus, für Innenarchitekten und einen großen Designname: Christian Ghion.

Sein Interesse an den Möbeln der 50er und 60er Jahre und insbesondere am Kunststoffring wird François auf unsere Kreationen aufmerksam machen. Eine Zusammenarbeit findet natürlich statt.

Bei seinen Kreationen darf der Kunststoffstab nicht in einem "Fünfziger" -Rahmen eingefroren bleiben, sondern darf sich einer zeitgemäßen Version des Designs beugen. François hält es für sehr unwichtig, einem im kollektiven Gedächtnis überlieferten Material eine Heilung für die Jugend zu bieten.

Auf der Maison & Objet 2015 haben wir erstmals diese innovative Vision unseres Flaggschiffs entdeckt, insbesondere mit dem Couchtisch "Veracruz" und dem kleinen Tisch "Tico".

Product Designer - Space Designer
Orléans IAV School

Site Web

Hast du von dem Twist in Acapulco-Song gehört? Was für eine Inspiration ...

Octave Brand

Als er klein war, wollte Octave Brand Architekt werden. Er war schon immer von schönen Formen oder originellen Perspektiven beeindruckt. Als Schweißer holten ihn seine Neigungen schnell ein.

Dank des Auges seines Arbeiters konnte er das Design eines anderen Auges sehen, abhängig von den Einschränkungen oder Vorteilen des Metalls, das er auswendig gelernt hatte. Aus ästhetischer Sicht sucht die Marke Octave nach reinen und glatten Formen. Er mag es, die Zeichenlinien der Zeichnung hervorzuheben, indem er sie dem Blick erscheinen lässt.

Metal artist
Product design

Zuerst wollte ich eine Runde, ein Quadrat und ein Dreieck machen, ich fing mit der Runde an. So wurde der Sonix geboren. Ich habe mich von Anfang an für ein sehr sauberes rundes Regal entschieden. Die geflochtene Boqa passt perfekt zur Form und verleiht ihr eine Vintage-Seite, die ich liebe. Der erste Sound, der rauskam, war zu Hause und ich würde ihn durch nichts auf der Welt ersetzen! Für das Dreieck und das Quadrat und gut ... wir werden sehen.

Philippe Gonnet

Der französische Architekt und Designer arbeitet seit 1990 selbständig an Projekten in den Bereichen Möbel, Architektur und Stadtentwicklung.

In den Jahren 1995 und 1997 finanziert und zeigt der VIA den Stuhl "Ginette", den Tisch "Cahouettes", das Regal "Totem" und den Stuhl "G20 / 27". Er arbeitet bei verschiedenen Möbelprojekten mit Habitat, Grange, Protis und Mobilab Gallery in Lausanne zusammen. Er zeichnet Beleuchtungs- und Stadtmöbel für Valmont Sermetto, Decaux, Area. In der Architektur und Innenarchitektur realisiert er Projekte von Häusern, Wohnungen, Restaurants, Geschäften ...

In der Stadtplanung realisiert er viele Projekte in Südfrankreich. Er verteidigt ein bescheidenes Design, ohne Manierismus, bei dem Sinn und Gebrauchsanweisung vor allem Form haben. Er lebt und arbeitet heute auf der Insel Barthelasse in Avignon

DPLG Architect
Interior architecture, Design
Site Web

Ich habe den Montevideo als Vogelkäfig mit feinen Stäben und seiner feinen Struktur entworfen. Zwischen der Truhe und der Konsole, sowohl offen als auch geschlossen, passt es sich mit seinen 3 Höhen an verschiedene Arten von Räumen und Einsatzmöglichkeiten an. In einem Eingangsbereich, einem Raum, einem Wohnzimmer kann es sich um die Unterstützung von Fernsehen, die Unterstützung von Gegenständen, Büchern, Kleidern usw. handeln.

Emily Gunning

Emily Gunning ist Möbeldesignerin und lebt in London. Sie entwirft eine breite Palette von Möbeln und Leuchten für maßgeschneiderte Projekte auf der ganzen Welt und hat für einige der führenden Unternehmen der Möbel- und Innenausstattungsbranche gearbeitet. Emily arbeitete ursprünglich 2014 mit Boqa zusammen und entwarf eine Reihe von Leuchten, um diese zu ergänzen Sammlungen. Aufgrund der Art der Materialien, die Boqa von Em wollte, hielt sie es für wichtig, dass die Entwürfe interessante Schatten verursachten und klassische, einfache Entwürfe mit einer lustigen Wendung waren.

Product design
Interior design, space design

Ich wollte mit der Pix Leuchte eine moderne und funktionale Leuchte schaffen, mit der Sie Lichteffekte erzeugen und ein gedämpftes Ambiente im Raum erzeugen können. Die "Scoubidou" wurden natürlich als Material für die Gestaltung dieser Leuchtenreihe eingesetzt, und so begann meine Zusammenarbeit mit Boqa.

The Boqa Collective

Das BOQA-Kollektiv ist eine Gruppe von Mitarbeitern innerhalb von BOQA, die einige der Modelle entwerfen, formen, testen und herstellen, die morgen angeboten werden. Ingenieure, Designer oder einfach nur Designbegeisterte, wir bündeln Ideen und Know-how, um Prototypen und dann Serienmodelle zu entwickeln. Komfort, Ästhetik, Respekt vor Linien und Kurven stehen im Mittelpunkt unserer Entwicklungstätigkeit.

Dieses Spiel darf jedoch keinen Einfluss auf die Qualität unserer Möbel haben. Boqa-Möbel gehören zu einer oder mehreren Generationen, und wir möchten, dass unsere Möbel eine lange Lebensdauer haben.

Sobald wir Inspiration in der Natur, auf unseren Reisen, in unserem kollektiven und individuellen Universum gefunden haben, beginnen wir systematisch mit dieser Dualität zwischen Reinheit und Solidität.

Die Prototypen folgen einander, die ursprüngliche Form wird auf den Kopf gestellt, gedehnt und misshandelt, bis ein perfektes Gleichgewicht gefunden ist. Eine Summe von Zwängen und ein Balanceakt, den wir jedes Jahr gerne unternehmen.

Engineers
Designers

Wir geben nicht vor, renommierte Designer zu werden. Wir möchten originelle, komfortable und langlebige Teile anbieten. In diesem Spiel sind wir stärker um ein Kollektiv.